De tal palo, tal astilla

De tal palo, tal astilla (Frank Perozo) es un proyecto que apela a un recurso en la comedia que resulta una novedad: el suspenso y el esquema de ¿Quién es el culpable?, ritual detectivesco que ha sido usado centenares de veces en el cine internacional, desde la comedia.

La comedia es el género fílmico fundamental para el sostén económico de la industria del cine local, pero alienta el hecho de la innovación temática y formal que sentimos se experimenta, en un gesto de innovación que se aleja de la comodidad del esquema clásico con que se inició el auge del cine dominicano de humor desde 2012, cuando la Ley de Cine comenzó a ser un recurso de apoyo a las producciones.

Frank Perozo aborda la comedia con nuevas modalidades y logra de su elenco, integrado por figuras conocidas, algunas consagradas, otras debutantes y algunos actores profesionales, con el propósito de provocar el humor recurrente, logrando actuaciones de notable ritmo y química.

El elenco saca lo mejor que pueden dar en el marco de un cine que aprovecha la experiencia que acumula Frank Perozo, un director que se ha diversificado últimamente.

El desafío que planteaba De tal palo, tal astilla era lograr una comedia en la cual estén presentes el desarrollo de la expectativa narrativa, los giros inesperados, las situaciones de riesgo o engaños, persecuciones y los secretos.

El éxito de esta pieza de cine radica en su ritmo y en los giros y tras verla en sesión premiere, están brillantes, lo que debe ser de gran impacto en el público general.

Las actuaciones

Raymond Pozo y Miguel Céspedes están brillantes, producto de su experiencia en el género y el carisma natural para el humor, factores que se evidencian constantemente en pantalla.

Hony Estrella es una actriz que no presume de condiciones, pero que evidencia inteligencia para incorporar sus caracterizaciones. Es un valor de múltiples expresiones que hemos disfrutado en su filmografía.

Alex Díaz y César Calcagno, que confirman el dúo musical de humor Los NovelPoppys, con especial incidencia en redes sociales, son una sorpresa agradable y fomentan la esperanza de que puedan dar mucho más en otros proyectos.

Agustín Rousseau, quien hace del artista francés, nos da una sensación de sobreactuación innecesaria y pudo haber sido moderado por su coach de actuación.

Manuel Chapuseaux, diestro tal cual corresponde a un maestro de teatro, y respecto del cual reiteramos nuestro deseo de verlo en papeles de menor circunstancialidad y más protagónicos.

Manuel Raposo al parecer solo se acomodó a un rol sin muchas exigencias interpretativas; sin embargo, cuando el guion lo demanda, ajusta muy bien el ritmo en la parte investigativa.

Pero luego de lo que hizo en Bachata del Biónico, debe evitar retos interpretativos por debajo de sus capacidades.

La gente lo va a disfrutar y muchos se identificarán con su personaje.

Es responsable de uno de los mejores gags del cine de humor, juntamente con Miguel Céspedes, cuando una sola frase provoca una risa indetenible (“¡Qué degenera!”).

Técnicamente

Para el director de fotografía, Francis Adames, el proyecto planteó novedades: jugar con travelings suaves y el uso de steadicams en secuencias que amplían el parque de enfoques de nuestro cine. Se inclina por encuadres gracias a los cuales la luz y la cámara se funden en el espacio.

La directora de arte, Giselle Madera, se luce en la creación de ambientes.

Franklin Hernández, responsable del sonido directo, se esfuerza en lograr la impecabilidad técnica al captar el sonido directo y procesarlo.

José Delio Ares reitera su sentido del ritmo en el montaje, en especial para transmitir la sensación del proceso acelerado cuando la investigación toma su curso final.

Recomendable para la familia pasar un rato de buen cine de humor dominicano con nivel artístico y técnico bien logrado.