En la ruta del sol de Mayra Villegas se presenta como un proyecto literario que trasciende la simple recopilación de cuentos infantiles para constituirse en un artefacto cultural de múltiples resonancias. Desde una perspectiva académica, esta obra demanda una lectura que atienda a sus dimensiones estéticas, simbólicas y socioeducativas, situándola dentro del panorama de la literatura infantil latinoamericana contemporánea.
1. Fundamentos estéticos y tradición literaria
La obra de Villegas se inscribe en la tradición del realismo poético infantil, corriente que en el contexto dominicano ha cultivado autores como Juan Bosch en sus relatos breves, aunque con significativas diferencias. Mientras Bosch enfatizaba el costumbrismo y la oralidad popular, Villegas opta por una estética de lo sensorial donde el color opera como principio estructurador. Cada cuento funciona como una sinfonía cromática: el amarillo no es solo atributo descriptivo sino categoría epistemológica que organiza la percepción infantil del mundo, como se evidencia en "De color amarillo" y "El pájaro de color amarillo".
La estructura del libro revela una consciente arquitectura simbólica. Los quince relatos progresan desde lo individual ("Un ratón queriendo ser mariposa") hacia lo colectivo ("Aquí están y son tres"), estableciendo un itinerario formativo que replica el proceso de socialización infantil. Esta progresión temática sugiere una intención pedagógica más sofisticada que la mera transmisión de valores, aspirando a configurar una sensibilidad ética mediante la experiencia estética.
2. Análisis del dispositivo narrativo
El examen de las estrategias narrativas revela un constante equilibrio entre la sencillez discursiva y la complejidad simbólica. Villegas emplea un narrador omnisciente que frecuentemente adopta el punto de vista infantil, técnica que le permite construir un mundo donde lo maravilloso emerge de lo cotidiano sin rupturas epistemológicas. En "La ranita verde", la personificación opera como mecanismo de familiarización con lo natural, mientras en "El perro de orejas grandes" lo antropomórfico sirve para explorar normas de convivencia social.
Sin embargo, este enfoque presenta limitaciones críticas. La casi absoluta ausencia de conflicto dramático -salvo en el cuento dedicado a las Hermanas Mirabal- plantea interrogantes sobre la representación de la infancia como estado de armonía prelapsaria. La idealización sistemática, aunque coherente con el proyecto estético, reduce la profundidad psicológica de los personajes y simplifica los procesos de maduración emocional.
3. Dimensiones simbólicas e intertextualidad
El simbolismo solar que articula el libro trasciende el motivo decorativo para configurar una cosmovisión. La ruta del sol funciona como metáfora del ciclo vital y del proceso educativo, estableciendo paralelismos entre el recorrido solar y el camino de aprendizaje. Este sistema simbólico se enriquece con referencias al contexto dominicano específico: la bandera tricolor en "Los colores son tres", la memoria histórica en "Aquí están y son tres", elementos que transforman el libro en un dispositivo de identidad cultural.
La intertextualidad con la tradición oral es particularmente significativa. Villegas recupera fórmulas del cuento maravilloso ("Había una vez", "Érase una vez") pero las resignifica en un contexto contemporáneo. En "Cien pies", la enumeración acumulativa evoca los juegos verbales de la tradición oral infantil, mientras en "Luna Luna" se establece un diálogo con las nanas y canciones de cuna.
4. Proyección pedagógica y relevancia social
Desde una perspectiva sociocrítica, En la ruta del sol responde a necesidades educativas específicas del contexto dominicano. La insistencia en valores como el respeto ("El pavo real"), la autoaceptación ("Un ratón queriendo ser mariposa") y la memoria histórica ("Aquí están y son tres") sugiere un proyecto de formación ciudadana que trasciende lo meramente literario.
La obra se sitúa en la encrucijada entre la preservación de tradiciones culturales y la formación de sujetos críticos. En "El abanico de colores", el retorno del tío Juan simboliza la recuperación de la memoria familiar, mientras en "El perro de orejas grandes" el saludo como ritual cotidiano se presenta como fundamento del contrato social.
5. Limitaciones y aportaciones al género
Comparada con producciones contemporáneas del género infantil, la obra de Villegas destaca por su coherencia estilística y su compromiso ético, aunque adolece de cierta uniformidad tonal. La falta de variación en los registros narrativos y la recurrencia de resoluciones armónicas pueden limitar su eficacia para lectores que busquen mayor complejidad dramática.
No obstante, su aportación principal reside en la integración de elementos identitarios dominicanos dentro de un marco universal. El tratamiento de la naturaleza no como escenario sino como agente educativo, la incorporación de figuras históricas nacionales al imaginario infantil, y la creación de una geografía emocional específicamente caribeña, constituyen contribuciones significativas al corpus de la literatura infantil hispanoamericana.
Conclusión: hacia una poética de la luz
En la ruta del sol representa un esfuerzo literario notable por crear un espacio narrativo donde ética y estética convergen en la formación de la subjetividad infantil. Mayra Villegas construye un universo textual coherente donde cada elemento -desde la mariposa hasta el color, desde el animal personificado hasta el símbolo patriótico- cumple una función en la arquitectura general del libro.
Si bien la obra podría beneficiarse de mayor riesgo formal y profundidad psicológica, su valor reside precisamente en su claridad programática: ofrecer a los niños dominicanos un espejo literario donde reconocerse, mientras les proporciona herramientas simbólicas para interpretar su realidad. En este sentido, el libro trasciende sus propios límites estéticos para convertirse en un acto de fe en el poder transformador de la palabra literaria.
Como objeto de estudio, En la ruta del sol invita a reflexionar sobre los desafíos de la literatura infantil en contextos postcoloniales, las tensiones entre lo universal y lo local en la formación del imaginario infantil, y las posibilidades de una pedagogía literaria basada en la belleza y la memoria. Villegas no solo escribe para niños, sino que lo hace desde una conciencia aguda de las potencialidades formativas de la literatura, reivindicando así el cuento infantil como género mayor en la construcción de futuros posibles.
*Ike Méndez. Poeta, ensayista y gestor cultural
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