En el fondo de la fisura está el origen del temblor. En la fisura se siente inestabilidad, incertidumbre, desplazamiento geológico, psicológico, metafórico… y todo esto en relación. Puede doler decirlo, pero duele más sentirlo. Sin embargo, es necesario temblar para saber sobre cuáles fisuras nos estamos apoyando y cuáles son las que, verdaderamente, nos sostienen. El temblor no es solo físico, a través de él y de la imagen del temblor algo se sacude por dentro, el piso se mueve y el interior se estremece perturbando el territorio más próximo, resistiendo los sistemas fijos. El temblor es un movimiento intenso, que deja ver las fracturas en una estructura. Tiembla en nosotros, mientras tiembla alrededor.
Edouard Glissant hablaba de su idea de utopía como un temblor o agitación que trascendía lo establecido. Glissant elabora el pensamiento del temblor, como aquel sentimiento instintivo, que nos lleva a rechazar cualquier categoría de pensamiento fijo o imperativo y que posibilitaría un tiempo elástico que nos permitiría rechazar sistemas de terror, dominación e imperialismo. Siguiendo esta premisa, cada cual debería encontrar el temblor, dentro de sí. ¿Cómo? Siendo independiente intelectualmente para no dejarse llevar por absolutismos. Abriendo el pensamiento.
No existe un solo temblor o un terremoto, ellos son sentidos conforme los cuerpos, lugares, memorias, archivos y posiciones desde las cuales el acontecimiento es vivido.
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Entonces, es aquí, en este proceso de escavar fisuras, que me apego a varias imágenes de obras: La primera es "Aviso de un terremoto", obra de la artista colombiana Laura Magdiel Escobar, en que a modo de archivo, documentos impresos sobre terremotos de mediados del S. XX, carteles, textos e imágenes están superpuestos en collage. El papel y sus desencajes entre los diferentes avisos, dejan ver, en paralelo, las rupturas sociales, políticas e históricas de la realidad colombiana. La violencia acompaña a las memorias y al territorio, sobre diferentes formatos. Esta obra fue exhibida en la muestra "Quiebre temporal", exhibición que reunía los procesos del programa de residencias en artes plásticas y visuales de Idartes (Instituto Distrital de las Artes) de Bogotá y tuvo lugar en las profundidades de la Galería Santa Fé.
Dentro del mismo proyecto, pero en otra localidad y otro tiempo, estaba la obra "Ondas que perduran" del artista colombiano Fredy Clavijo Cuartas, una instalación en el Museo de la Tertulia, en Cali. El artista intervino una piedra encontrada en el jardín del museo, los elementos en la composición incluían cerámica para piscinas y un pasamanos para salir de ella, de metal. Su intuito era tocar el contexto de la memoria del lugar que, previo a convertirse en museo era un conocido balneario natural del río Cali, llamado 'el charco del burro', el cual fue removido para permitir establecer las bases del museo.
La estética y las historias de los balnearios, no naturales, siempre generaron una misteriosa atracción sobre mí, así que aplaudo el 'rescate' y la nueva memoria materializada en obra…
Y ahora, voy temblando con la resonancia, inducida y manifestada en voces humanas cantando y silbando, en la obra "Terremoto para 15 cantantes" que la artista chilena Constanza Alarcón Temem, presentó en la Bienal de las Artes Mediales en Chile, en 2017. Esta performance sonora, se basa en los sonidos al vivo, creados por cantantes de ópera y silbadores, siguiendo partituras creadas a partir de datos sísmicos del terremoto del 27 de febrero de 2010 en Chile, que fueron registrados por diferentes estaciones geológicas del mundo y posteriormente transformados en archivos de sonido. Entré en la fisura de los cuerpos, de la tierra, de las memorias a partir de un dato científico, en relación, transformado en sonido, cuerpo y comunidad…
Y continuando el recorrido, desde el temblor, está el proyecto de la artista danesa Sissel Marie Tonn en colaboración con el artista americano Jonhatan Reus: The Intimate Earthquake Archive (El Archivo Íntimo de Terremotos), que inició en 2016. La base de su planteamiento son los terremotos provocados por la extracción de gases naturales, en Gronigen, Países Bajos. El proyecto se desarrolla en base a archivos científicos de terremotos registrados, por el Instituto Meteorológico de los Países Bajos y los archivos de las historias orales, fruto de los relatos de las personas que han experimentado los terremotos, desde sus cuerpos y sus hogares. El Intimate Earthquake Archive traduce los datos sísmicos a vibraciones que el público visitante a la exposición puede sentir usando chalecos, creados con dispositivos que transmiten las vibraciones, más allá de la piel. Así, la persona entra en sintonía con la obra, desde el cuerpo, dejando ser penetrado por las vibraciones, registradas en los diferentes terremotos. Entrar en el terremoto y ser ocupado por él, llevando la atención a las violentas consecuencias que la extracción de combustibles fósiles genera.
De la historia de las fisuras nace el temblor.
Y el arte, siempre vigilante, siguiendo las huellas a la vida…
Yo voy a seguir temblando, bien adentro, en conmoción, mientras observo una de las mejores obras, realizadas esta semana, días después del terremoto, en Cali, Colombia, psicólogos rescatan objetos, memorabilia, que bajo los escombros quedarían perdidas de sus dueños. El grupo de psicólogos las organizan, exponiéndolas para ser encontradas con sus historias y así los recuerdos no pierdan la materia que los contiene y el alimento de las memorias, de quienes las reclaman suyas…
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