El fallecimiento de Patricio Guzmán deja una de las filmografías más estrechamente vinculadas con la historia política y la memoria contemporánea de Chile. El cineasta murió este martes en París, a los 85 años, a causa de un paro cardiorrespiratorio, según confirmaron fuentes próximas a la familia y posteriormente la Academia de Cine de Chile.
Guzmán desarrolló buena parte de su carrera en el exilio y desde Francia construyó una obra que volvió una y otra vez sobre las huellas de la Unidad Popular, el golpe de Estado de 1973 y la posterior dictadura de Augusto Pinochet.
Una cámara frente al quiebre de Chile
Su nombre quedó asociado de manera definitiva a La batalla de Chile, documental dividido en tres partes que registra el proceso político que condujo al golpe contra Salvador Allende.
La obra fue filmada durante los años de la Unidad Popular y su registro se extendió hasta los días del golpe del 11 de septiembre de 1973. Posteriormente, las películas fueron montadas y estrenadas en el exilio, convirtiéndose en uno de los testimonios cinematográficos más conocidos sobre aquel período.
La trayectoria de Guzmán no se limitó, sin embargo, al registro de la confrontación política. Su cine posterior amplió la reflexión hacia la memoria, el territorio y la identidad chilena.
En Nostalgia de la luz, El botón de nácar y La cordillera de los sueños, el director utilizó paisajes, testimonios y recuerdos para explorar distintas capas de la historia de Chile. El Festival de Cannes presentó La cordillera de los sueños como una continuación de esa búsqueda sobre la relación entre territorio, memoria e identidad.
Un legado que también pasó por las aulas
Andrea Guzmán, una de sus dos hijas, pidió destacar una dimensión de su trayectoria que, a su juicio, puede quedar eclipsada por la importancia de sus películas: su trabajo como formador de nuevas generaciones.
La hija del cineasta dijo a EFE que su padre fue un maestro para numerosos documentalistas que pasaron por sus cursos y aprendieron de él la pasión por el género.
También resaltó su compromiso con los derechos humanos y consideró que sus enseñanzas como educador forman parte de su legado.
Reconocimiento internacional
La carrera de Guzmán estuvo acompañada por importantes reconocimientos. En 2015 recibió el Oso de Plata al mejor guion en la Berlinale por El botón de nácar.
En 2022, La cordillera de los sueños obtuvo el Goya a la mejor película iberoamericana. El Festival de Cannes había presentado anteriormente la película, estrenada en 2019, como una nueva exploración del cineasta sobre Chile y su memoria.
En Chile, Guzmán recibió en 2023 el Premio Nacional de Artes de la Representación y Audiovisuales, reconocimiento que el expresidente Gabriel Boric recordó este martes al lamentar su muerte.
Boric escribió en X que habían tenido el honor de reconocerlo en vida, mientras que el cineasta Miguel Littin destacó su contribución a la construcción de una memoria audiovisual del país.
El Ministerio de las Culturas de Chile también lo definió como una figura fundamental del cine y la cultura nacional.
Exilio, memoria y una obra que trascendió su tiempo
La muerte de Guzmán ocurre después de más de cinco décadas dedicadas al documental. Nacido en Santiago en 1941, estudió cine en España y regresó posteriormente a Chile, donde comenzó a desarrollar una obra que terminaría marcada por la ruptura política de 1973.
Su posterior exilio lo llevó a vivir en distintos países antes de establecerse en Francia, donde residió durante más de cuatro décadas.
Más que limitarse a reconstruir episodios del pasado, sus películas plantearon una pregunta persistente sobre la manera en que una sociedad recuerda, procesa sus rupturas y transmite esas experiencias a las nuevas generaciones.
Por ahora, su viuda, Renate, no ha decidido dónde serán sepultados sus restos, según informó a EFE una portavoz de Pyramide Films, distribuidora de sus películas en Francia.
La obra de Guzmán queda así como un extenso archivo cinematográfico de un país atravesado por una de las mayores rupturas políticas de América Latina durante el siglo XX y por las consecuencias que esa ruptura dejó en generaciones posteriores.
‘La Batalla de Chile’, joya del repertorio de 25 películas de Patricio Guzmán
El aclamado cineasta, radicado en Francia hace más de cuatro décadas, se dedicó mayormente al trabajo de documentales luego de un inicio con colaboraciones con el Instituto Fílmico de la Universidad Católica y la filmación del cortometraje 'Viva la libertad' (1965), una animación que representa una metáfora entre un zoológico y la cárcel.
Su debut en un formato largo llegó luego con 'El primer año' (1972), una cinta que desarrolla el inicio del Gobierno del expresidente chileno Salvador Allende, el socialista que gobernó el país suramericano (1971-1973) hasta el golpe de Estado del dictador Augusto Pinochet.
Fue ese trabajo el que dio origen a la aclamada 'La Batalla de Chile', que está compuesta por tres películas: 'La insurrección de la burguesía' (1975), 'El golpe de Estado' (1976) y 'El poder popular' (1979), que a raíz del aniversario de los 53 años del golpe de Estado, el pasado 11 de septiembre, está disponible en la plataforma de streaming Mubi.
Todo comenzó con la idea del cineasta de registrar, con cámara en mano, el ambiente de Chile en el primer año de mandato de Allende, el primer socialista electo por voto popular en el país, que con la coalición Unidad Popular proponía la vía chilena al socialismo.
Tras concretar ese proyecto el resto del material filmado se convirtió en la célebre trilogía que reflejó la lucha del pueblo chileno sin armas y que se terminó convirtiendo en un hito del cine documental chileno y latinoamericano.
El material fílmico para la realización del documental, que incluye entrevistas en terreno y registros de las huelgas más emblemáticas del agitado periodo, fue entregado por el realizador Chris Marker, que conocía parte de sus trabajos previos.
Su otro trabajo con reconocimiento global, 'Nostalgia de la luz', está ambientado en el Desierto de Atacama, en el norte chileno, y vincula la mirada de los astrónomos que buscan los orígenes del universo en el cielo con la búsqueda de las mujeres de Calama de los restos de sus familiares detenidos y desaparecidos.
Esta pieza se completó con 'El botón de nácar' (2015), que ganó el Oso de Plata en el Festival de Berlín, y 'La cordillera de los sueños' (2019), con la cual ganó el Goya a Mejor película iberoamericana y el Ojo de Oro del Festival de Cannes, y que son una reflexión sobre la memoria en un ejercicio poético hacía la naturaleza del territorio chileno.
Guzmán se mantuvo realizando documentales durante su exilio, en España y Francia, que incluyó los títulos 'En nombre de Dios' (1987), que aborda el rol de la iglesia Católica chilena en la etapa final de la dictadura, 'La memoria obstinada' (1997), 'El caso Pinochet' (2001) y 'Salvador Allende' (2004).
Su despedida fue 'Mi país imaginario' (2022) con el cual se adentra en el estallido social de Chile ocurrido en 2019 y la discusión de la Constituyente, que proponía un cambio profundo de la Carta Fundamental chilena heredada de la dictadura de Pinochet, y que se debatió en el Gobierno del expresidente Gabriel Boric (2022-2026).
En 2023, Guzmán recibió el Premio Nacional de Artes de la Representación y Audiovisuales, consolidándose como uno de los cineastas de mayor trascendencia en la historia del país suramericano.
Un año después, el cineasta -ya con problemas de salud- reveló en una entrevista al medio chileno La Tercera, su deseo de viajar al país para filmar su próximo proyecto que no alcanzó a materializar y del cual no reveló el tema.
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