Ante la emergencia sanitaria la televisión es una de las alternativas más accesibles y en su marco, la plataforma Netflix, parece una de las vías ante la necesidad de entretenimiento.
Muchas son las recomendaciones que hacen medios internacionales y críticos locales. Esta es la nuestra, agrupadas por genero de películas y con información breve. No se trata de críticas, sino de una panorámica apoyada en estos estos criterios:
Las que hemos visto y nos han impactado (sea en cines, festivales o por televisión)
Las reconocidas por la crítica y los medios, premiadas y nominadas en festivales de prestigio
Las de filmografías alternativas y que son menos conocidas y promovidas
Las que, independientemente de su estructuración técnica y artística, están dotadas de un aliento especial en cuanto a su mensaje de crecimiento y sensibilidad
Que demuestran que el dinero no es sinónimo de calidad en el cine. Y que evidencian que vale más la imaginación y la creatividad, sobre todo por parte de países de Iberoamérica y África
Platillo de entrada
Almacenados. 2015. de Jack Zagha, Mexico. 2015, realizada a un costo menor de 50 mil dólares, realizada en una sola locación (un almacén) y dos actores: Lino (José Carlos Ruiz, Nin (Hoze Meléndez), adaptación al cine procedente del teatro, que vuela con el absurdo y la imaginación. Su fuerte es el guion y las actuaciones. Un ejemplo de buen cine a bajo costo. Siete premios internacionales dicen que es posible trascender en pantalla con un presupuesto modesto.
Phone Swap. (Intercambio de teléfonos). Nigeria. 2012. Dirección, guión y producción: Kine Afolayan, una comedia que gano el premio de mejor película nigeriana en 2012 en la octava entrega de los Premios Africanos, equivalentes a los Oscars. Nigeria muestra su cotitianidad y el talento de sus actores, con algunas fallas.
Okja. Fue la primera película que Netflix presentó a un gran festival, el de Cannes en 2017, y fue la que inició el debate ese año, sobre si una película hecha para la televisión y no para el cine, podría ser presentada a un festival de cine. Dirigida por el surcoreano Bong Joon-ho, el mismo director de Parasito.
El cielo es real (Heaven is for real). 2014. Dirigida por Randall Wallace; Basado en el best-seller #1 del New York Times del libro con el mismo título, basada en hechos reales, uno de los mejores proyectos cristianos en la plataforma. Buen criterio de cine para un cine de fe.
El hoyo. Galder Gaztelu-Urrutia. España 2019. Estremece las masas cinéfilas con su paradoja social y filosófica. Película #1 en Estados Unidos, España y Republica Dominicana. Una experiencia visual y una realización de un sello universal, Lucha de clases y perspectivas encontradas entre egoísmo idealismo y sentido de justicia social.
Con buena aceptación de crítica y público
El Origen, dirigida por Christopher Nolan y que ganó Oscar a Mejor Fotografía, Mejores Efectos Visuales, Mejor Sonido y Mejor Edición de Sonido. La crítica indica que es una historia compleja y con altas dosis de acción que juega con la concepción del tiempo y de espacio como sólo Christopher Nolan sabe hacerlo.
La Balada de Buster Scruggs, extraordinaria y magistral colección de seis breves relatos del oeste de los hermanos Cohen, que dignifican el género, desborda imaginación y dosifica sus líneas de drama, humor y sarcasmo con una maestría excepcional.,
Todo para mi Ex, película taiwanesa del 2018 y uno de los grandes filmes LGBT de Netflix, que abre las puertas a un cine totalmente desconocido para muchos. Una excelente historia, que muestra el amor familiar y un romance que se escapa de la relación entre un hombre y una mujer.
Frida, de la directora Julie Taymor, se apoya en el talento de Salma Hayeck para describir la excepcional vida de la artista mexicana del pincel.
Sully, del respetado Clint Eastwood que parte una hazaña de la vida real y la convirtió en esta atrapante cinta de 2016, la del piloto Chesley “Sully” Sullenberger, que unos años antes conmocionó al mundo al aterrizar de emergencia el avión que comandaba en medio del río Hudson, en Nueva York.
Moonlight, (Luz de Luna), dirigida por el talentoso director estadounidense, Barry Jenkins, joya con una historia mínima que engrandece por su manejo temático y ganadora del Oscar 2018, tras derrotar el musical La La Land con la que fue confundida como ganadora.
Los Dos Papas. dirigida por el brasileño Fernando Meirelles (Ciudad de Dios), es un retrato de ese momento y de la amistad que surge entre ambos, dos hombres muy distintos que, sin embargo, encuentran puntos en común y comparten su preocupación por el destino del catolicismo.
El niño que domó el viento. Basada en la historia sobre un niño de 13 años que, a pesar de las difíciles condiciones de vida que resiste junto a su familia en la República de Malaui, capaz de encontrar en la educación y el conocimiento de los libros, una forma de salvar a toda su comunidad.
Manchester Junto al Mar (Manchester By The Sea) Dirigida por Kenneth Lonergan y protagonizada por Casey Affleck, Michelle Williams y Kyle Chandler.
La Provocación (Match Point). Woody Allen, una de las mejores, sobre todo por su inquietante argumento y por las excelentes actuaciones del cuarteto protagónico: Scarlett Johansson, Jonathan Rhys Meyers, Emily Mortimer y Matthew Goode.
Entrevista con el Vampiro. Del irlandés Neil Jordan (El Juego de las Lágrimas, Michael Collins) en Netflix. protagonizada por Tom Cruise y Brad Pitt.
El Castillo de Casgliostro. Hayao Miyazaki y, bajo el amparo del antiguo estudio de animación Tokyo Movie Shinsha, dio vida a la historia del educado ladrón Arsène Lupin III, luego de que un robo en Mónaco
Birdman. Este filme de Alejandro González Iñárritu, entretenido filme que ganó el Oscar 2015 a Mejor Película.
Gravedad. Antes de Roma, el mexicano Alfonso Cuarón fue aclamado internacionalmente por este filme en que dos astronautas
dependen el uno del otro para sobrevivir, luego de quedar a la deriva en el espacio, luego de una suerte de tormenta de desechos. Magistral manejo de sus escenas en el espacio exterior.
El Renacido (Revenant), dirigido por Alejandro González Iñárritu (Amores Perros, Gravedad) le trajo a Leonardo di Caprio su primer Oscar como Actor Protagónico y no era para menos, porque su trabajo aquí es sensacional.
Mente Indomable 1998. Del director estadounidense Gus Van Sant, conmueve con la historia de Will Hunting (Matt Damon), un joven de 20 años que tiene un novel intelectual similar al de un genio, pero que prefiere tener una vida fácil y no tomar otras posibilidades.
. (Martín Scorsese) Aparte de contar con la maestría de Scorsese en la dirección, tiene a Robert De Niro, Jose Pesci y Al Pacino. imperdible para todo amante del cine.
Los Siete Pecados Capitales, obra maestra de los años 90, el suspenso llevado a la cúspide por el director David Fincher. En el filme actúan Brad Pitt y Morgan Freeman, dos detectives que deben investigar una serie de misteriosos crímenes.
Un Asunto de Familia (Shoplifters), del director Hirokazu Kore-eda , maestro contemporáneo del cine japonés ganador en el Festival de Cannes, donde obtuvo la Palma de Oro. Lo mejor que ha producido Japón para el cine mundial. Es del nivel de Parásito, solo que con menos mercadeo.
Slumdog Millionaire. Esta película de 2008, dirigida por el británico Danny Boyle, con un triunfo de crítica y público, reveladora de nuevas figuras y jugando con la porno-pobreza.
. Scarlett Johansson y Adam Driver y
Laura Dern) le dan credibilidad a sus personajes y a la historia, en este filme de Noah Baumbach. Una de las historias de mayor intensidad que rompe los esquemas de la esposa sufrida y el marido abusador.
12 años de esclavitud. Dirigida por el cineasta británico Steve McQueen, es una conmovedora e interesante cinta que ganó tres Oscar, como mejor película, mejor actriz de reparto (Lupita Nyong’o) y mejor guion adaptado.
Series
La casa de papel. Creada por Alex Pina. 2019 España. Producción Netflix/A tres media. Es el fenómeno de las series en esta plataforma que ha revertido la tendencia del consumo del género, ubicando a España como una potencia audiovisual. La cuarta temporada esta por llegar a principios de abril.
Madam C. J, Walker. Una mujer hecha por sí misma. Extraordinaria. La miniserie tiene 4 capítulos y ha sido producida, entre otros, por la protagonista, Octavia Spencer y por el jugador de baloncesto Lebron James. Se inspira en la biografía sobre Madam C.J. Walker, ", escrita por la tataranieta de Walker, A’Lelia Bundles. Una historia de resiliencia y superación de la que podemos aprender muchas cosas en estos tiempos de incertidumbre.
Las películas que nos formaron. Miniserie documental original de Netflix. 2019. sobre las películas que se inmortalizaron el cine al integrarse sin permiso en la cultura popular, desde Home Alone hasta Dirthy Dancing. Exquisita mirada de la forma en que se hicieron y como influyeron en la sociedad.
Animadas
. Dirigida por Jérémy Clapin . Francia 2019. Una oda filosófica en animación. Premiada en la Semana de la Crítica en el Festival de Cannes, y nominada a los Oscar como Mejor Película de Animación. con un mensaje sorprendente y humano. Animación que deja más allá de Disney y del animé japonés.
Loving Vincent. Una perspectiva argumental diferente y una técnica de animación sobre la obra, del pintor holandés Vincent Van Gogh. Una mirada visual única, producto del trabajo coordinado de más de 100 artistas que la pintaron con la misma técnica que usaba el creador nacido en 1853.
Los Increíbles es una de las mejores alternativas para disfrutar en familia, dirigido en 2004 por Brad Bird, que lleva al extremo la perfección de la técnica de animación junto con su mensaje.
Intensamente. Su guion denso por los conceptos que moviliza y la increíble producción de estudios Pixar y Walt Disney hicieron que recibiera en 2016 los Premio Oscar y de la Academia Británica a Mejor Película de Animación.
Toy Story 3, que recibió un Oscar a Mejor Película Animada, en la misma ceremonia a la que se presentaba nominada como Mejor Película.
Up. Una de las mejores de los últimos años, filme de Disney/Pixar que se transformó en un éxito en 2009 que se distingue por su manejo temático de cuestiones fundamentales, como la muerte, en un código animado.
Iberoamericanas
Roma. Alfonso Cuarón. México. 2018. Ganadora del Premio Oscar y el Festival de Venecia, este relato intimista y cotidiano
basado en la vida barrial del director, creo un nuevo patrón cinematográfico con un ritmo alejado de lo acostumbrado y una dirección de arte extraordinaria.
Ciudadano Ilustre. Argentina. Gastón Duprat y Mariano Cohn. 2016. Oscar Martínez con el mejor papel de su carrera, hasta ahora. Coproducción con España. Sarcasmo y limpieza estilística.
Mi obra maestra. Argentina. 2018. Gastón Duprat. Una comedia que evidencia la fuerza de la marca cinematográfica argentina, una de las mas fuertes del continente. Guillermo Francella y Luis Brandon se lucen.
La dictadura perfecta, Luis Estrada, México. 2014. Crónica de humor y denuncia social como solo un director del estilo de Estrada podría lograrlo. Un filme que corta como filoso bisturí el entramado corrupto del México hasta ahora conocido.
Que León. Frank Perozo. 2018. Republica Dominicana. Comedia que reúne una serie de valores de producción que le permitieron ser la primera de origen nacional en ingresar a la plataforma Netflix.
Del pasado clásico
El Extraño (The Stranger) Cinco años después de dar vida a su obra maestra Ciudadano Kane (1941), del realizador estadounidense Orson Welles, sorprendió con esta obra. El sabor del cine clásico norteamericano.
Busco Mi Camino (Easy Rider). Clásico que los mayores de 60 vieron en esa época y quisieron vestirse de cuero y tener moto. Dirigida por Dennis Hopper. Peter Fonda evidencia un talento familiar que dejaría otros frutos, hasta hoy.
Tiempos violentos (Pull Fiction) 1994. Quentin Tarantino. Ganó la Palma de Oro en Cannes y el Oscar al mejor guión original.
El Señor de los Anillos: el retorno del Rey Dirigida por Peter Jackson y basada en los libros del mismo nombre, esta historia está repleta de excelentes efectos, actores y un guion magnífico. Logro 11 nominaciones y ganar esos 11 premios en la ceremonia de los Oscar de 2004.
La última tentación de Cristo. Este filme de Martin Scorsese es una de las historias más polémicas del cine. De hecho, se prohibió en muchos países, incluso Chile, donde recién se estrenó en 2004.
La historia oficial que ganó el Oscar a la mejor película extranjera en 1986, época en que el cine latinoamericano figuraba poco y nada en el concierto internacional, dirigida por Luis Puenzo con la gran actriz Norma Aleandro interpreta a Alicia, una profesora que empieza a sospechar y a tratar de desenmarañar una trama en que se trenzan la dictadura argentina, su esposo y su pequeña hija.
La Sociedad de los Poetas Muertos, dirigida por el australiano Peter Weir (La Costa Mosquito, The Truman Show), que incluye en su elenco a unos jóvenes Ethan Hawke, Robert Sean Leonard y Josh Charles.
Jurassic Park, de Steven Spielberg quien muestra como es de firme su talento para establecer referentes y atractivos en el cine.
Los Cazafantasmas. Otra comedia clásica con Bill Murray, Dan Aykroyd y Sigourney Weaver. Un filme de fantasía con altas cuotas de humor que deja un agradable sabor de boca al terminar.
Musicales
La La Land. director Damien Chazelle, musical que se hizo un clásico contemporáneo del cine, con notables actuaciones se mezclan con una tremenda banda sonora y canciones que por sí solas son una joya, algo que eleva a este musical a un nivel de excelencia.
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